Les plus grands peintres du monde

Chef de file de la Sécession de Vienne et peintre autrichien, Gustav Klimt est l'un des premiers peintres de son temps à répandre l'art nouveau dans l'empire Austro-Hongrois. Il a reçu la médaille d'or du mérite de l'empereur d'Autriche pour son travail et a peint le portrait d'Adèle Bloch, l'un des plus chers du monde. Egon Schiele, également peintre autrichien est l'un des fondateurs du groupement artistique Neukunstgruppe, influencé par les œuvres de Van Gogh ou Toulouse-Lautrec. Son amitié avec Klimt l'aida dans son travail afin de développer son propre style en dessinant des personnages et des corps torturés. Ses œuvres sont jugées comme grotesque, érotique, pornographique ou dérangeante .

Connu au départ comme un peintre figuratif, Amédéo Modigliani est devenu célèbre par ses peintures et sculptures de facture dites modernes ou les visages ressemblent à des masques et où les formes sont étirées. Durant sa carrière il est influencé par Toulouse-Lautrec, Paul Cézanne, Picasso, mais aussi par le cubisme, qui lui ont permis en 1916-1917 de peindre une célèbre série de nus comprenant 30 tableaux. Il a pour habitude de ne jamais retoucher ses tableaux et leur représentation évoque simplement une représentation de la nudité. Modigliani s’orientait cependant vers les maîtres italiens de la Renaissance italienne comme Botticelli ou Titien.

Sonia Delaunay, née en Ukraine en 1885, passe toute son enfance en Russie. Après une période fauviste, elle invente, avec son mari Robert Delaunay, une forme de peinture qui ne correspond à aucune tendance réelle ni réaliste. A travers ses tableaux et ses tissus, elle a surtout travaillé sur la recherche de la couleur pure et du mouvement des couleurs, avant d'aboutir définitivement vers l'abstraction.

Contemporain des plus grands impressionnistes, Toulouse-Lautrec sut parfaitement saisir l'atmosphère encanaillée du music-hall, des cabarets et des maisons-closes de Montmartre. Il réalisa sa première affiche pour son amie la Goulue. Son style fit immédiatement sensation et influença nombre d'autres peintres de sa génération. On considère aujourd'hui Toulouse-Lautrec comme un précurseur, dans la mesure où il fut le premier à ouvrir la voie à l'abstraction.

Maurice de Vlaminck s'est illustré dans les courants fauviste et cubiste. Grand admirateur de Van Gogh, il s'en inspire fréquemment dans ses toiles tant en utilisant une couleur très pure que par des effets de tourbillon.

Serge Poliakoff est connu par sa peinture abstraite. Il apprend à apprécier la qualité émotive de la couleur, s'intéresse aux contrastes simultanés puis développe un penchant pour les créations monochromes.

Salvador Dalí est considéré comme l'un des principaux représentants du surréalisme et comme l'une des figures les plus magistrales de l'art du XXe siècle.

Kees Van Dongen est un peintre néerlandais, adepte du fauvisme, ses premiers travaux sont influencés par le symbolisme et la montée du pointillisme. C'est à l'âge de 16 ans qu'il débute à l'Académie Royale des beaux-arts de Rotterdam. Ce sont les couleurs vives de ses peintures qui leur vaudra le nom de Fauves. Ses portraits sont très réputés au sein de la bourgeoisie française. Il devient alors un peintre mondain. Il aime peindre le cirque et le music-hall avec ses danseurs et ses acrobates. Très vite, la femme devient son sujet de prédilection, et il aime déformer les traits de ces modèles. Il peint le portrait de personnalité du cinéma avec beaucoup de satyre : pose outrée, costume et accessoire théâtralisé. Il cherche à montrer tout le faux de ce monde et de ces personnes ne vivant qu'aux travers de personnages.

Dans cet épisode des plus grands peintres du monde, différents experts reviennent sur la vie et l'oeuvre de Paul Klee , ce peintre allemand qui fut l'un des artistes majeurs de la première moitié du XXème siècle.

Otto Dix est né en 1891 en Allemagne. Après un court apprentissage auprès du peintre Carl Senff. Traumatisé par les horreurs de la guerre 14-18, dans laquelle il a combattu,, il adoptera l’expressionnisme et le collage et peindra notamment les «gueules cassées». Ses peintures abordent des thèmes lugubres comme la mort, la vieillesse, la prostitution et la violence..

Découvrez l’histoire de Berthe Morisot : membre fondateur et doyenne du groupe impressionniste, il n’était pourtant pas simple pour une femme de s’imposer dans le monde de l’art moderne au 19ème siècle. Bien que critiquée et moquée à ses débuts mais soutenue par son mari Eugène Manet, elle n’abandonna jamais. Dans le groupe impressionniste elle fur respectée et admirée par ses camarades...